Communiqué de presse

Le 17 juin 2010 – La professeure Maryla Sobek, de l'École de design de l'UQAM et de l'École supérieure de mode de Montréal (ESMM, UQAM) présentera l'exposition Taller : objet-vêtement, du 9 septembre au 2 octobre 2010 à la Maison de la culture Maisonneuve, à Montréal. Se situant à la croisée des disciplines que sont le vêtement et l'architecture, cette exposition regroupe cinq œuvres, soit cinq «objets-vêtements» dont la conception se fait à la manière d'un plan d'architecture. Inspirés de l'architecture des Dogons, ces «objets-vêtements» résultent, en partie, des études sur le terrain réalisées par l'artiste au Mali, en 2009, là où l'architecture est considérée comme le parfait exemple de la rationalité de l'architecture vernaculaire. Le commissariat de l'exposition est assuré par Serge Allaire, historien de l'art, expert en histoire de la photographie de mode et chargé de cours au Département d'histoire de l'art de l'UQAM.

L’exposition sera présentée par la suite en Pologne au Muzeum Architektury, à Wroclaw, du 14 octobre au 21 novembre, et au Palac Sztuki, à Cracovie, du 26 novembre au 28 décembre. 

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Communiqué de presse en anglais
Communiqué de presse en polonais

Méthodologie et conception
L'entrée progressive du vêtement dans le domaine des arts et de la muséologie est un phénomène accompli en Europe. Ce mouvement, qui mobilise les historiens de l'art et les muséologues, vise à décloisonner les genres et à légitimer un domaine de création encore jeune en Amérique du Nord et au Québec. La démarche de la professeure Sobek s'inscrit dans ce mouvement. Elle propose la révision du modèle orthodoxe de la forme et de la structure du vêtement conçu à partir de la topologie du corps humain.

Ces «objets-vêtements» ne reproduisent pas la forme du corps, mais sont créés comme des enveloppes possédant les caractéristiques fondamentales d'un habitacle individuel. La forme de ces «objets-vêtements» a pour caractéristique d'être polymorphe, c'est-à-dire qu'ils peuvent être portés de différentes manières et selon l'initiative de l'individu. Par conséquent, chaque «objet-vêtement» fait appel à la participation du porteur, autrement dit, à sa créativité.

Réalisés avec deux matières d'origine organique, chaque «objet-vêtement» est composé de deux coquilles dont la première, extérieure, en crin de cheval, rappelle la surface rigide et granuleuse des parois extérieures de l'architecture dogon. Quant aux coquilles intérieures, elles sont réalisées de multiples couches de voile de soie assemblées selon la technique de feutrage; leurs surfaces semblent êtres «pétries» comme l'argile sur les parois intérieures des greniers. Finalement, l'assemblage des composantes de chaque vêtement, ainsi que le montage de deux coquilles, sont réalisés au moyen de matières de nouvelles générations et de méthodes expérimentales proche de procédés de fusion, n'exigeant aucun point de couture.

Muséologie
Bien que les œuvres présentées sont caractérisées par une approche interdisciplinaire au carrefour de l'architecture et du vêtement, l'exposition, quant à elle, revêt un caractère multidisciplinaire et fait appel à d'autres disciplines artistiques, soit la danse, la vidéo et la photographie.

Afin de relever les défis de nature muséologique posés par la particularité du corpus des œuvres, cette exposition requiert la présence du corps en mouvement pour montrer la malléabilité et le caractère polymorphe des vêtements. Pour atteindre cet objectif, le commissaire et l'artiste ont fait appel à Manon Levac, professeure au Département de danse de l'UQAM, et à Sarah DellAva, étudiante à la maîtrise en danse. Ces dernières ont conçu et réalisé des chorégraphies pour chacun des cinq vêtements, chorégraphies filmées par le vidéaste et réalisateur Félix Dufour-Laperrière (M [2009]; Rosa Rosa [2008]; Variations sur Marilou [2007]...). Cette captation fera l'objet d'un montage vidéo-performance et sera présenté dans le cadre de l'exposition. Le photographe Normand Rajotte a réalisé les photographies témoignant de l'aspect polymorphe de chaque «objet – vêtement», en plus d'avoir assuré le rôle du photographe de plateau lors du tournage.

Catalogue
Le catalogue de l'exposition Taller : objet-vêtement publie des textes analytiques portant sur le travail de Maryla Sobek. Serge Allaire, commissaire, propose un commentaire sur la méthode et le processus de création de ces objets-vêtements. Manon Levac décrit l'expérience du travail de chorégraphe et d'interprète où «la danse est au service du vêtement». Finalement, Maryla Sobek présente un compte rendu de son expérience de terrain au pays dogon. Le catalogue est composé de nombreuses photographies qui illustrent les œuvres, le processus d'élaboration (dessins, croquis) ainsi que des images qui témoignent de l'expérience de l'artiste au Mali. Il est conçu par Serge Rhéaume, étudiant au baccalauréat en design graphique de l'École de design de l'UQAM supervisé par Nelu Wolfensohn, professeur de l'École de design de l'UQAM. La publication du catalogue est une co-édition des Presses de l’Université du Québec et du groupe de recherche Taller Habitus. Il est en vente à la COOP UQAM.

Maryla Sobek
Avec une formation en architecture et en mode, Maryla Sobek a entrepris une carrière de styliste chez Balenciaga et Lanvin à Paris, avant de joindre l'UQAM comme professeure à l'École de design en 1996. Titulaire d'une maîtrise en étude des arts et d'un doctorat en histoire de l'art de l'UQAM, sa thèse portait sur les convergences, tant structurelles que plastiques, entre des vêtements et des objets d'architecture. Ces recherches centrées sur la production occidentale (1950-2000) ont confirmé que la création du vêtement et de l'architecture présentent de fortes analogies tant sur le plan de la structure que de la forme.

En 2009, Maryla Sobek a effectué une recherche de terrain au pays dogon (Mali). Cette étude, rendue possible grâce à une subvention du Fonds québécois de la recherche sur la société et la culture (FQRSC), volet : Projets novateurs, lui a permis d'explorer de nouvelles pistes de recherche et de pratique dans le domaine de la conception de vêtements à partir de l'esthétique de l'architecture non occidentale, plus particulièrement de l'architecture des Dogons. L'exposition Taller : objet-vêtement est le fruit de ce projet de recherche-création.

Table ronde, le 29 septembre 2010, 19 h 30
Dans le cadre de l'exposition Taller : objet-vêtement, Jean Paul Longavesne, coordonateur du  département Design Vêtement à École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD, Paris) prononcera une conférence portant sur «La création africaine de Haute Couture à la recherche d'un style».

Les différentes expressions du style africain sur les marchés mondiaux de la mode reflètent des rapports variés aux cultures et aux réalités africaines. La mode africaine est présente aussi bien dans le champ international de la Haute Couture, dominé par l'Occident, que dans les économies locales de la mode, où les designers peuvent puiser dans les styles internationaux tout en gardant les spécificités locales. Tout en marquant une rupture avec la tradition, certains créateurs œuvrent dans une célébration globale des étoffes africaines artisanales (bogolan, basin damassé) ou industrielles (wax, fancy), sans distinguer de manière nette l'artisanat et l'industrie.

Avec la participation de :
Maryla Sobek artiste et professeure, UQAM
Serge Allaire, commissaire, historien, critique d'art et chargé de cours, UQAM
Renseignements :myrianedemers@ville.montreal.qc.ca

Maison de la culture Maisonneuve
4200, rue Ontario Est, Montréal

Exposition Taller : objet-vêtement
À Montréal
9 septembre au 2 octobre 2010
Vernissage: 9 septembre, 19 heures
Maison de la culture Maisonneuve
4200, rue Ontario Est, Montréal

En Pologne
14 octobre au 21 novembre 2010
Vernissage: 14 octobre, 17 heures
Muzeum Architektury
ul. Bernardynska 5, Wroclaw, Pologne

Du 26 novembre au 28 décembre 2010
Vernissage: le 28 novembre à 19 heures
Palac Sztuki
pl. Szczepanski 4, Cracovie, Pologne

Artiste: Maryla Sobek
Commissaire: Serge Allaire
Direction artistique pour chorégraphe – interprète: Manon Levac
Chorégraphe – interprète: Sarah DellAva
Vidéaste – réalisateur: Félix Dufour-Laperrière
Photographe: Normand Rajotte
Designer graphique: Serge Rhéaume
Conseiller en design graphique: Nelu Wolfensohn

Commanditaires et partenaires de l'événement
Barefoot Wine; Consulat général de France à Québec; Daoust Lestage inc. architecture - design urbain (Montréal); Denis Gagnon (Montréal); Fillion Electronique (Montréal); Faculté des arts (Université du Québec à Montréal), Fonds de recherche sur la société et la culture (FQRSC); Jantar Sp. zoo. (Bielsko-Biala, Pologne), Maison de la culture Maisonneuve (Montréal) Muzeum Architektury (Wroclaw, Pologne); Palac Sztuki (Cracovie, Pologne); Presses de l'Université du Québec (PUQ); Quincaillerie Notre-Dame de St.-Henri inc. (Montréal), Repro-UQAM; Techno-Espace: Laboratoire Technologique du Vêtement (Montréal).

Renseignements :
Serge Allaire, commissaire, Exposition Taller : objet-vêtement
allaire.serge@uqam.ca

Photos téléchargeables en haute résolution.
Vidéo

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Lisez l'entrevue réalisée avec Maryla Sobek avant son départ pour le Mali, à l'hiver 2009 (Journal L'UQAM, vol. XXXV, no 6, 10 novembre 2008)

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Sources :
Jenny Desrochers, conseillère en relations de presse
Division des relations avec la presse et événements spéciaux
Service des communications
Téléphone : 514 987-3000, poste 7730
desrochers.jennifer@uqam.ca

Pierre Larivière, agent culturel
Maison de la culture Maisonneuve
Téléphone : 514 872-6898
plariviere@ville.montreal.qc.ca